Estilo artístico, iniciou na Itália no final do século XVI até meados do século XVIII, e seguiu em países católicos com estilo absolutismo e contra-refoma. Observa-se pela riqueza de detalhes e informações na arquitetura, arte e vestimenta, pela exuberância e esplendor. Com contrastes fortes e muita dramaticidade e com uma tendência ao decorativo, valorizam as cores, as sombras e a luz. As imagens, não são centralizadas e parecem de forma dinâmica, valorizando o movimento.
A silhueta básica feminina não se alterou radicalmente, mais os detalhes decorativos perderam leveza e simplicidade, para se tornar mais ricos e formais. Essa composição evoluiu para um vestido formal, de três partes, compatível com a formalidade da corte, o sobrevestido compunha-se de uma peça única dos ombros ao chão, com a saia presa nas laterais para revelar uma combinação com calda mais longa, de cor própria ou contrastante. Uma frente triangular rigida garantia mais definição ao corpete.
A roupa masculina foi muito marcada pela estética dos “três mosqueteiros”principalmente pelos chapéus de abas largas com plumas e o uso das botas.Os trajes masculinos também passaram a apresentar maior variedade. O gibão ainda era a peça principal no guarda-roupa de um cavalheiro, mas sobre ele podia ser usada a jaqueta, frequentemente sem mangas. A capa havia se tornado indispensável, mas já não era a capa comprida da geração anterior, sendo agora curta, ás vezes dependurada no ombro.
Referências
Traje Masculino- Fonte-Pinterest
Desfiles:
The Arabian 1002th Night- Estilista Guo Pei – Alta costura- 2010-
Versace e Moschino criaram coleções com referências rococó e barrocas, que nos remetem ao luxo e à riqueza explícita nessas marcas.
Looks Dolce e Gabbana com inspiração no período. A marca trabalhou a época com grande fidelidade as características, adaptadas a mulher contemporânea. A cruz , o dourado e os florais nos remetem as pinturas e referências religiosas do período.
Desfile de alta costura da Dolce & Gabbana de 2013 com inspiração no barroco.
O estilista brasileiro Rodrigo Rosner desfilou no Museu de Arte Sacra, em São Paulo, a coleção inspirada no Rococó e no Barroco, cujo forte é o processo hand made. Na cartela repleta de prata e dourado, apareceram organza e cetim de seda, rendas, tafetá, linho encerado com película metalizada, plumas e, para dar um toque esportivo, neoprene.
Acquastudio explora tendência do Barroco no SPFW
Entre os desfiles do último dia do São Paulo Fahion Week, uma marca que alcançou destaque foi a Acquastudio. Com propostas que revisitaram o estilo Barroco até no nome.
Com a coleção denominada Neobarroco, a casa de moda trouxe a riqueza de materiais como os brocados, jacquards, as rendas e os bordados elaborados para a passarela paulistana.
Beleza do desfile com make em tons dourados reforçando o uso da cor bem característica do período.
Editorial
Capa da Revista Russh #47 com editorial inspirado na moda Barroca.
Acessórios e jóias
Clutch do desfile 2013 de Valentino
Coleção de inverno 2013 da arte barroca inspira jóias da Maria Santa.
Sapato Dolce e Gabbana.
Sapato Alexander Mcqueen
Arquitetura e Artes
A Igreja Católica, ao contrário dos Protestantes – que aboliram os santos de suas Igrejas – atribuiu um papel especial às artes: representar a história da religião cristã através da arte seria de maior eficácia do que contá-la. Porém os estilos artísticos da época eram estáticos, rígidos e incapazes de transmitir as novas características que a Igreja queria dar ao Catolicismo. A arte teria de contribuir para despertar uma religiosidade de cunho mais profundo.
A Igreja encontrou, então, um estilo adequado que já vinham das formas clássicas do Renascimento. Tornou o interior de suas Igrejas bem mais ricos e coloridos, a igreja católica orna e enriquece as suas igrejas com luxo e opulência para que o fiel volte a frequenta-lá em função da arte e beleza. Um aspecto de muita importância do barroco é o seu caráter didático, uma vez que a maioria da população era analfabeta. O uso de imagens para reprodução da Bíblia e da vida dos Santos era um recurso poderoso para a assimilação e o entendimento. Daí tanto empenho dos papas às artes.
Catedral de Toledo- Espanha
Catedral de Berlim ( Berliner Dom) – Alemanha
- Artes-
- Características da pintura barroca
- Composição simétrica, em diagonal – que se revela num estilo grandioso, monumental, retorcido, substituindo a unidade geométrica e o equilíbrio da arte renascentista.
- Acentuado contraste de claro-escuro (expressão dos sentimentos) – era um recurso que visava a intensificar a sensação de profundidade.
- Realista, abrangendo todas as camadas sociais.
- Escolha de cenas no seu momento de maior intensidade dramática.
- A luz não aparece por um meio natural, mas sim projetada para guiar o olhar do observador até o acontecimento principal da obra.
A tentação de santo Tomas Aquinas – Diego Valesquez
A coroação da virgem – Diego Valesquez
Boneca com inspiração do período Barroco.
A moda dos séculos 